miércoles, octubre 24, 2012

Alice Rahon


Walter Reuter . Retrato de Alice Rahon. 1949
Orión

He aquí Orión, el gran hombre del cielo,
entre los charcos de sangre blanca de las piedras
que pastan en las paredes de la noche.
He aquí mi vida alrededor de mi cuerpo,
siempre retomado.

Como una estrella huyendo del cielo,
las puntas de mi sangre
florecen y golpean la puerta.
He aquí el árbol de la soledad.
He aquí el ramo fiel de las flores torturadas.
He aquí la noche rezagada
llevando en sus brazos la constelación humana.

viernes, octubre 19, 2012

Ranas

"Cuando el secretario regresó de su húmeda misión, el presidente le preguntó cómo estaba el tiempo y él respondió, encogiéndose de hombros. Igual, bueno para las ranas."
José Saramago. Ensayo sobre la lucidez

¿Cómo esta el tiempo? - Bueno para las ranas / Marcador sobre papel / 2012


Esta ilustración es una intervención que realicé en la libreta colectiva del proyecto Arte Postal / Uno de éstos días. Un proyecto muy lindo al que fui invitado a participar. Ojalá les agrade.

This illustration is an intervention that I realized on the collective book of the Arte Postal / Uno de estos días project. A very nice project wich I've been invited to participate. Hope you like it.

lunes, octubre 15, 2012

El autoritarismo estético de la UNAM

...La Colección Blaisten es la más importante de arte mexicano moderno. Su valor no sólo es económico, es estético e histórico. Sus obras son insustituibles, únicas e irrecuperables. Está conformada con piezas que han sido reunidas durante décadas y que describen la evolución y la creación de una identidad en la plástica mexicana. No está cambiando la decoración de sus oficinas, está dejando sin recinto a una colección fundamental para el acervo nacional. Propone cambiarla por la colección Coppel que, en su mayoría, es de objetos que, sin la protección de un museo, no pueden llamarse arte.
Doctora Uriarte, es muy grave que le sorprenda que la prensa se interese por la Colección Blaisten, esto denuncia que no está enterada del aprecio que tiene para el público la colección, y que no entiende el error de esta decisión. Además, usted hace el increíble anuncio de que la UNAM se convierte en bolsa de trabajo para sus egresados. Echar a una colección de pintura con valor histórico va a permitir que sus post graduados en Historia del Arte con estudios curatoriales realicen ejercicios debutantes con colecciones contemporáneas. Entonces, le pido públicamente doctora Uriarte que deje los favoritismos de lado, actúe con equidad y transparencia, y que se comprometa a darles espacio en el MUAC a los graduados de la ENAP, que es una Facultad de la UNAM, para que expongan sus obras. Sin discriminar a los que salgan como pintores, grabadores o escultores. Si los curadores pueden hacerlo, también los artistas merecen ese derecho. Recuerde que, hasta ahora, el arte lo hacen los artistas, no los curadores...
Avelina Lésper

Pueden leer el texto completo AQUÍ

jueves, octubre 11, 2012

Postes ajenos

Amigos, les comparto éstas dos obras del pintor Antonio Luquín. Al parecer no he sido el único que ha tenido curiosidad e interés en las marañas de cables sobre los postes. ¿Qué les parece su trabajo? A mi me gustó.

My friends, I share with you this two works from the painter Antonio Luquín. Apparently I'm not the one that has been curious and interested about cable tangles on posts. What do you think about his work? I like it.

 Antonio Luquín / Telaraña 1 / 2003 / Óleo sobre tela. 45 x 30 cm
Antonio Luquín / Telaraña 2 / 2005 / Óleo sobre tela / 90 x 60 cm

martes, octubre 02, 2012

Una bola de papel

Fernando Castro

Aldo Hinojosa / Bola de papel
He visto una bola de papel sobre un pedestal y protegida por una urna de metacrilato o tal vez fuere de cristal blindado. Dejándome llevar por viejas pulsiones di rienda suelta a una serie de improperios que fueron publicados súbitamente. Ahora sufro las consecuencias: acaban de retirarme el saludo en el mundo bienalístico y un curator de muchas campanillas me ha sugerido que soy un analfabeto “regresivo”. Creí que el emperador estaba desnudo y resulta que le estaban cortando trajes sofisticados para poder seguir desfilando al rito, si hiciera falta, de loas poscríticas. Aquello que desprecié era la herencia duchampiana pasada por el marketing londinense y sancionado por premios ajenos al cartón de piedra. Donde veía recoña y obviedad, fluía la ironía, la deconstrucción y el neoconceptual. La perspectiva de rana me autorretrató y no fui capaz de advertir que allí no había un folio estrujado sino una epifanía del arte verdadero. Al ignorar el poder cimentador y santificador de la peana no pude comprender que lo banal ha sido convertido en reliquia. El idiota, especulativo y atrapado per speculum, soy yo: un crítico que se pasó de listo al aplicar la máxima de “lo que ves es lo que ves”. Aquello era algo trascendental y no residual, su destino el museo y no la papelera.

Tomado de la revista Descubrir el ARTE, No 156, Febrero 2012